Design na Anhanguera
- 10 meses
- 47 disciplinas
- Bolsas a partir de R$ 75,05
Regular
(5)
Como é o curso de Design na Anhanguera?
O Design é o campo que formula e emprega processos de criação visual, especificando aspectos de estrutura e funcionalidade. Sua aplicação é disseminada em contextos industriais, artísticos e digitais, potencializando a eficiência estética e produtiva.
Resumo do curso
Área de conhecimento: Ciências sociais aplicadas
Duração: de 2 a 4 anos
O que você vai aprender?
Fotografia Básica
Ed - Projeto De Vida
Criatividade
Comportamento Do Consumidor
Como é a faculdade Anhanguera
Avaliação dos Alunos
Regular
5 avaliações
- Empregabilidade
- Estrutura
- Professores
- localização
Resumo da faculdade
- mais de 121.000 alunos matriculados
- mais de 5.000 docentes
- 99 cursos de graduação e 766 de pós-graduação
- 2595 unidades
Dúvidas mais frequentes
A Anhanguera conta com uma metodologia de ensino inovadora, que prioriza a prática e o desenvolvimento de habilidades. A equipe de professores, formados por mestres e doutores, valorizam a atualização constante e o diálogo com seus alunos.
Para o desenvolvimento dos estudos, faculdade utiliza uma plataforma de ensino adaptativo, baseada em inteligência artificial, que elabora planos de estudo individualizados e gamificados, focando nas áreas de maior dificuldade do aluno.
O sistema educacional inclui atividades interativas e um ambiente virtual de aprendizagem dinâmico. As avaliações são contínuas, permitindo que o desempenho do aluno ao longo do semestre influencie diretamente na sua nota final, integrando cursos complementares e estudos dirigidos.
A Anhanguera também mantém uma estrutura física com laboratórios, bibliotecas e salas de aula equipadas com recursos multimídia. Além disso, o programa de Convênio Empresa possibilita parcerias com empresas para oferecer descontos em cursos.
O curso de Design é uma graduação que ensina os alunos a aplicar soluções criativas e funcionais no desenvolvimento de produtos. Com duração média de quatro anos, o programa oferece uma base em princípios estéticos, técnicos e tecnológicos.
Ao ingressar na formação, os alunos são introduzidos à história do design e da arte, explorando as principais correntes e movimentos artísticos que influenciam o design contemporâneo. A teoria das cores e tipografia também é difundida, assim como tópicos de composição e layout.
Adicionalmente, o curso estimula o desenvolvimento de habilidades práticas em desenho e ilustração, tanto manuais quanto digitais. Os estudantes aprendem a utilizar ferramentas e softwares de design digital, como Adobe Photoshop, Illustrator e InDesign.
Além das disciplinas técnicas, o curso inclui estudos de marketing, empreendedorismo e gestão de projetos de design, preparando os alunos para o mercado de trabalho.
Quais são as melhores faculdades de Design do Brasil?
Confira as melhores faculdades de Design do Brasil, segundo o Guia da Faculdade 2023, uma avaliação realizada anualmente pelo jornal O Estado de S. Paulo (Estadão) em parceria com a Quero Bolsa. O indicador atribui uma nota variável de 1 a 5.
Instituição | Nota | Cidade |
Centro Universitário Senac - SENAC-SP | 5 | São Paulo-SP |
Universidade Fumec - FUMEC | 4 | Belo Horizonte-MG |
FIAM-FAAM Centro Universitário | 4 | São Paulo-SP |
Universidade do Vale do Rio dos Sinos - UNISINOS | 4 | Porto Alegre-RS |
Centro Universitário Jorge Amado - UniJorge | 4 | Salvador-BA |
Pontifícia Universidade Católica de Goiás- PUC Goiás | 4 | Goiânia-GO |
Universidade Federal do Maranhão - UFMA | 4 | São Luís-MA |
Universidade do Extremo Sul Catarinense - UNESC | 4 | Criciúma-SC |
Universidade de São Paulo - USP | Nota | São Paulo-SP |
Cesar School | 4 | Recife-PE |
Que tal estudar Design? Confira bolsas de estudo para o curso de Design em instituições parceiras da Quero Bolsa, com descontos de até 80%.
O Design é o campo que formula e emprega processos de criação visual, especificando aspectos de estrutura e funcionalidade. Sua aplicação é disseminada em contextos industriais, artísticos e digitais, potencializando a eficiência estética e produtiva.
A faculdade de Design leciona o desenvolvimento de projetos estéticos, funcionais e tecnológicos. O curso tem duração de quatro anos e combina disciplinas teóricas e práticas. Ao decorrer do processo formativo, os estudantes exploram a história do design e da arte, analisando as principais correntes e movimentos artísticos e sua influência no design contemporâneo. Também estudam teoria das cores e tipografia, compreendendo como as cores e as fontes podem ser utilizadas para uma comunicação visual eficaz.
O curso prepara os estudantes para atuar em áreas de design gráfico, industrial, de interiores e digital, por meio de disciplinas como: História do Design, Desenho Técnico, Computação Gráfica e Gestão de Projetos. A grade proposta permite o desenvolvimento de habilidades criativas e técnicas, voltadas à projeção de produtos, serviços e experiências visuais que atendem às demandas do mercado.
O programa também enfatiza a inovação e a sustentabilidade, capacitando os futuros designers a criar soluções que agreguem à sociedade e ao meio ambiente. Isso é possível por meio de lições práticas e workshops que simulam situações reais do mercado de trabalho. Simultaneamente, a requisição de um estágio supervisionado em empresas de design, agências de publicidade ou outras organizações promove o primeiro contato entre o aluno e o mercado de trabalho.
Ao concluir a faculdade de Design, os graduados estão preparados para criar soluções visuais, comunicar ideias de maneira eficaz e colaborar em equipes multidisciplinares.
Quais são as áreas de design?
As áreas de design distribuem-se entre disciplinas e especializações. Alguns dos principais campos incluem:
Design Gráfico:
Envolve a criação de elementos visuais, como logotipos, embalagens, identidades de marca, materiais de marketing e mídia digital.
Design de Produto:
Concentra-se na criação de produtos físicos, desde eletrônicos e móveis até utensílios domésticos e equipamentos esportivos, com ênfase na funcionalidade, estética e usabilidade.
Design de Interiores:
Preocupa-se com a concepção e organização de espaços internos, visando a otimização do layout, decoração, iluminação e escolha de materiais para criar ambientes funcionais e esteticamente agradáveis.
Design de Moda:
Envolvendo a criação de roupas, calçados e acessórios, desde o conceito inicial e o design das peças até a seleção de materiais, padrões e técnicas de produção.
Design de Experiência do Usuário (UX):
Focado na experiência geral do usuário ao interagir com produtos, aplicativos ou sistemas, visando torná-los intuitivos, eficientes e agradáveis de usar.
Design de Interface do Usuário (UI):
Relacionado à aparência visual e à interação dos elementos em interfaces digitais, como sites, aplicativos móveis e software, com foco na usabilidade e na comunicação eficaz.
Design de Serviços:
Centrado na criação de experiências integradas ao longo de toda a jornada do cliente, envolvendo a concepção e a entrega de serviços que atendam às necessidades e expectativas dos usuários.
Design de Comunicação:
Engloba diversas formas de comunicação visual, como design editorial, ilustração, tipografia e design de embalagens, visando transmitir mensagens claras e impactantes.